Todas las fotos cortesía de Museo Universitario del Chopo. Chinese Democracy and the Last Day on Earth (Democracia china y el último día en la Tierra), 2012 Federico Solmi, video
El pasado 26 de noviembre, en el Museo Universitario del Chopo, arrancó Punk. Sus rastros en el arte contemporáneo, una exhibición con motivo del aniversario número 40 del surgimiento de un movimiento social que se basa (hasta la fecha) en un rechazo hacia lo tradicional, aceptable y convencional. Por definición, en una cultura o contracultura de choque.
Buscando hacer una representación adecuada al nihilismo, la violencia, la sexualidad y el ruido característico del Punk, la exhibición ha sido presentada en CA2M de Madrid y el Museo d’Art Contemporani de Barcelona, pero ahora es mostrada con el toque de adaptación del contexto mexicano y latino de la mano del curador, David G. Torres. Platicamos con él sobre la situación actual e histórica del Punk en México y lo que será posible apreciar en la exhibición, puedes leer la entrevista abajo.
Publicidad
Mientras puedes escuchar la playlist de la exhibición creada por Kurimanzutto, comisionada a los artistas Miguel Calderón, Dr. Lakra y Daniel GuzmánTCP: ¿Cuál es la aproximación al Punk en esta exposición? ¿Cómo suceso histórico o un movimiento actual, contemporáneo? DT: La exposición se titula "Punk. Sus rastros en arte contemporáneo", es decir, que no es una exposición sobre el punk sino a partir del punk. Sigue la misma estrategia que Greil Marcus en "Rastros de carmín" pero a la inversa: si él se preguntaba y recorría todos los momentos anteriores al punk en los que se había respirado la misma rabia, aquí intentamos reseguir los rastros que ha dejado en el arte contemporáneo. Considerando que el punk va más allá de una escena concreta o un movimiento concreto, sino que representa una actitud que recorre los tiempos, a ello dedicamos también un espacio documental.
Sin título (Yokohama doll), 2007 Dr. Lakra. Tinta sobre muñeca de plástico. 31.5 x 17.8 x 6.5 cm. Colección particularTCP: ¿Crees que la escena actual en México sigue viva y apegada a los principios del movimiento? DT: Justamente creo que el legado del punk es ir contra los principios y contra la idea de quedar encasillados en un movimiento. Pero, en todo caso, creo, y es efectivamente la tesis de la exposición, que la actitud punk, el inconformismo, la confrontación frente a una sociedad opresiva y coercitiva, la oposición o el cuestionamiento, forman parte de la actitud de muchos artistas contemporáneos.
Publicidad
The return of the Prodigial Son (El regreso del hijo pródigo), 2014 Federico Solmi, video
TCP: ¿Dónde te parece que se encuentra la diferencia más marcada entre el Punk mexicano o latino y el anglosajón? DT: No podemos sustraernos al hecho de que el punk como tal explosionó en Londres y Nueva York. Pero en tanto que movimiento musical y mediático, enseguida traspasó fronteras contagiando a múltiples jóvenes que vieron en la actitud punk un lugar con el cual identificar su propia incomodidad frente a la sociedad. A mí, de todas formas, siempre me ha interesado especialmente el contexto de explosión del punk en Londres, Nueva York y Berlín porque forman momentos de intensidad y de irreductibilidad en los que estalla una fuerza creativa inconformsita e irreductible como ha sucedido tantas veces, desde Dada hasta Situacionismo, pasando por la No Wave. Creo que en cultura siempre anhelamos construir esos momentos de intesidad.TCP: ¿Cómo fue el proceso de selección para las obras de nuestro contexto? DT: Siempre me ha interesado mucho el contexto artístico mexicano, y tenía buenos amigos aquí. Así que simplemente seguí el proceso de investigación habitual en arte que consiste en afianzar los vínculos que ya existen y conocer a nuevas personas, artistas o críticos o curadores…, con los que trazar esos vínculos.
A Song Of Tryanny (Canción de tiranía), 2012 Federico Solmi, video
TCP: ¿Cuál dirías que es el rasgo fundamental de la estética Punk y el Punk latino?DT: Espero que no lo haya. La característica fundamental del punk, compartida con dada y situacionismo, fue escapar de cualquier reduccionismo. Justamente esta exposición ha intentado escapar del estereotipo. El mismo Jonnhy Rotten dijo que en cuanto vio a tres jóvenes vestidos con una chamarra de cuero y tachuelas, entendió que la cosa se había acabado. Ese es el espíritu punk y dada que recorre los tiempos: escapar del reduccionismo.
Al inscribirte en la newsletter de VICE, aceptas recibir comunicaciones electrónicas de VICE que en ocasiones pueden contener publicidad o contenido patrocinado.
Buscando hacer una representación adecuada al nihilismo, la violencia, la sexualidad y el ruido característico del Punk, la exhibición ha sido presentada en CA2M de Madrid y el Museo d’Art Contemporani de Barcelona, pero ahora es mostrada con el toque de adaptación del contexto mexicano y latino de la mano del curador, David G. Torres. Platicamos con él sobre la situación actual e histórica del Punk en México y lo que será posible apreciar en la exhibición, puedes leer la entrevista abajo.Mientras puedes escuchar la playlist de la exhibición creada por Kurimanzutto, comisionada a los artistas Miguel Calderón, Dr. Lakra y Daniel GuzmánTCP: ¿Cuál es la aproximación al Punk en esta exposición? ¿Cómo suceso histórico o un movimiento actual, contemporáneo? DT: La exposición se titula "Punk. Sus rastros en arte contemporáneo", es decir, que no es una exposición sobre el punk sino a partir del punk. Sigue la misma estrategia que Greil Marcus en "Rastros de carmín" pero a la inversa: si él se preguntaba y recorría todos los momentos anteriores al punk en los que se había respirado la misma rabia, aquí intentamos reseguir los rastros que ha dejado en el arte contemporáneo. Considerando que el punk va más allá de una escena concreta o un movimiento concreto, sino que representa una actitud que recorre los tiempos, a ello dedicamos también un espacio documental.
Sin título (Yokohama doll), 2007 Dr. Lakra. Tinta sobre muñeca de plástico. 31.5 x 17.8 x 6.5 cm. Colección particularTCP: ¿Crees que la escena actual en México sigue viva y apegada a los principios del movimiento? DT: Justamente creo que el legado del punk es ir contra los principios y contra la idea de quedar encasillados en un movimiento. Pero, en todo caso, creo, y es efectivamente la tesis de la exposición, que la actitud punk, el inconformismo, la confrontación frente a una sociedad opresiva y coercitiva, la oposición o el cuestionamiento, forman parte de la actitud de muchos artistas contemporáneos.
