¿Damien Hirst cambió los animales muertos por ¥o-landi de Die Antwoord?

Damien Hirst, empresario según los primeros resultados de internet, regresó a la escena artística con una reciente exposición, Tesoros del Naufragio del Increíble, la cual relata la historia de Cif Amotan II, un personaje ficticio, salido de la mente increíble de Hirst, quien tras salir de la esclavitud, reunió una gran colección de arte que incluía esculturas y joyas. Apistos –increíble en griego–, el barco en el que viajaba Amotan, naufragó y se hundió en el Océano Índico, perdiendo toda la fortuna que había amasado.

El artista británico ha creado todo ese escenario para "recuperar" el tesoro de Amotan, y exponerlo en el Palacio Grassi y el Museo de la Punta de la Dogana hace algunos meses, ambos en Venecia, Italia, y propiedad del multimillonario francés, François Pinault. ¿Lo nuevo de Hirst en esta exposición? No ha matado a ningún ser vivo y una escultura retrata de forma fidedigna los rasgos de Yolandi Visser, pieza fundamental de Die Antwoord.

Para muchos grupos ambientalistas, el trabajo de Hirst va en contra de la naturaleza. El grupo italiano, 100% Animalisti, por la defensa de los animales, protestó en contra de la exposición de Hirst en ese país, colocando 40 kilos de estiércol en las escaleras del Palacio Grassi con un mensaje que decía "DAMIEN HIRST GO HOME! BECCATI QUESTA OPERA D'ARTE" (Damien Hirst, vete a casa. Aquí está mi obra de arte).

En una investigación, estimaron que alrededor de 913,450 animales muertos han sido utilizados para la obra de Hirst. Entre ellos destacan 13 ovejas, 4 toros, 2 puercos, 1 cebra, 17 tiburones, 45,000 insectos, e incluso un cráneo humano, entre otros. Algunos le han funcionado y otros no tanto, el cráneo humano lo utilizó para For The Love of God, donde lo cubrió con 8,601 diamantes y que, para su venta, pedía un precio inicial de 50 millones de libras. Nadie está seguro que alguien las haya pagado, aunque él asegura que sí.

Sin embargo, sus series Natural History (Historia Natural), Beautiful Inside My Head Forever, Butterfly Colour Paintings, o Kaleidoscope Paintings son primordiales para la historia del arte en el Reino Unido y en el mundo, donde busca explorar una de las ideas que ha tenido el hombre durante casi toda la historia la humanidad: la inmortalidad.

Aunque es un poco arriesgado decir que estas muertes han sido importantes para la construcción del arte, estoy seguro que muchas personas han dado un suspiro al saber que su última exposición no involucró nada que haya respirado anteriormente. Dentro de las piezas y esculturas que creó recientemente, hay imágenes exhibidas de Walt Disney como Mickey Mouse, lo que señala el mal gusto que tiene a veces, y la impresionante manera en la que funciona la mente de un genio.

Probablemente estemos frente a una nueva etapa de este artista, y esperemos que la gente no cuente a Mickey Mouse como un ratón viviente –también esperemos que Damien Hirst nunca deje de crear.

Relacionados:

Un tipo dejó que un mono diseñara su tatuaje dorsal

En estas esculturas la piel del animal es el causante de su muerte

 Este sitio es el Tinder para perros en adopción