El Instituto de Arte Contemporáneo de Miami estrena locación, narrativas y artistas

El Instituto de Arte Contemporáneo de Miami (ICA Miami) abrió las puertas de su nuevo hogar permanente en el distrito de diseño en Miami con un programa inaugural ambicioso que refleja el compromiso del instituto a promover nuevas narrativas de arte contemporáneo y proveer una plataforma para el intercambio de arte y de ideas.

El instituto ahora cuenta con más del doble de espacio para exposición y eso le permitió presentar su primera exhibición con obra de artistas innovadores contemporáneos y con obras de artistas modernos. Está en los planes también darle la oportunidad de mostrar obra a artistas que están por ganar más reconocimiento. Para la institución se crearon especialmente 6 obras a gran escala que se encuentran dentro del museo y el jardín.

El programa inaugural incluyó la exposición llamada “The Everywhere Studio” misma que traza el impacto e influencia del estudio desde la época de la posguerra al día de hoy. La exhibición incluye 100 obras en pintura, escultura, video e instalación. Mismas obras corresponden a 50 artistas diferentes que han trabajado a lo largo de las últimas 5 décadas para revelar el estudio del artista como un sitio que ha predicho y respondido a los cambios sociales y económicos de nuestros tiempos. Mezclando las obras de artistas de posguerra con practicantes emergentes, incluyendo a Pablo Picasso, Yves Klein, Philip Guston, Bruce Nauman, Carolee Schneemann, Andy Warhol y otros; la exhibición busca crear diálogos intergeneracionales para mejorar el entendimiento de los artistas más innovadores que trabajan al día de hoy.

En las escaleras entre el segundo y el tercer piso se puede encontrar una instalación del artista Charles Gaines. También se pudieron ver exhibiciones individuales de los artistas Edward y Nancy Kienholz, Senga Nengudi y Helio Oiticica para entender el entorno de los periodos en la que las obras de cada artista fueron producidas. De igual manera, obra comisionada del artista Chris Ofili y del artista emergente basado en Miami, Tomm el-Saieh, fue visible en ICA.

En el jardín de esculturas se asoma una de George Segal, misma que fue prestada por el coleccionista Martin Z. Margulies. Esta escultura va acompañada de instalaciones hechas específicamente para ese espacio de los artistas Allora & Calzadilla, Abigail DeVille y Mark Handforth.

Ellen Salpeter es directora del ICA Miami desde el 2015. Ella trae a ICA Miami 20 años de experiencia en liderazgo para consolidar las misiones de varias instituciones sin fines de lucro. En el ICA Miami, Salpeter supervisa el calendario de exhibiciones y los programas públicos, el crecimiento de colección de arte contemporáneo del museo y los planes para instalar el museo en el nuevo edificio en el distrito de diseño de la ciudad. La directora también maneja una campaña operacional para apoyar y asegurar la sustentabilidad de largo plazo de la nueva institución.

Tuvimos la oportunidad de platicar y hacerle unas preguntas a Ellen Salpeter.

¿Existen planes de la institución para colaborar con museos o galerías fuera de EUA, en especifico con aquellas instituciones de Latinoamérica para exhibir la obra de artistas Latinoamericanos?

Creo firmemente en el poder de las colaboraciones con otros museos e instituciones, y busco explorar oportunidades ahora que nuestro hogar esta abierto al público. Sin embargo, no es necesario mirar más allá de Miami para encontrar artistas latinoamericanos que forman parte importante de la comunidad a la que atendemos. Nuestras exhibiciones y programas son ambos locales y globales, mostrando a Miami como una ciudad que tiene artistas, museos y organizaciones culturales que se han convertido en una parte importante del diálogo internacional de arte.

Nuestro programa inaugural es una muestra de como ICA Miami unifica la diversidad de artistas y perspectivas del mundo incluyendo a Latinoamérica. Por ejemplo, los artistas Puertorriqueños Jennifer Allora y Guillermo Calzadilla han creado una nueva pieza comisionada grande para nuestro jardín de esculturas. Su instalación monumental resultó de la conexión personal de los artistas con los países caribeño-hispánicos, específicamente Cuba y Puerto Rico, y la influencia de las políticas de EUA en estas naciones.

La visión del museo es alentar la exposición de obra de artistas emergentes, ¿nos puedes decir cuál es el proceso de selección que se llevará a cabo para escoger a los artistas emergentes que exhibirán en el museo?

El grupo de liderazgo del museo así como el equipo curatorial están constantemente buscando el trabajo de artistas emergentes y descubriendo quienes son en una variedad de maneras, desde visitas a sus estudios, a bienales y galerías. Siendo un museo que se dedica a promover el estudio en arte contemporáneo y al intercambio de ideas, los programas de ICA Miami presentan artistas que ofrecen obra que representan contribuciones distintivas al arte contemporáneo por medio de sus enfoques innovadores o ideas provocativas. Nuestro nuevo espacio de proyectos es un espacio en el museo dedicado a presentaciones de artistas emergentes y está intencionado para que sea un espacio donde ellos experimenten con su obra.

Ahora que vemos que los artistas utilizan cada vez más la tecnología para crear, ¿tiene planeado el museo exhibir obra de artistas que utilicen nuevos medios?

ICA Miami se dedica a promover una continua experimentación en el arte contemporáneo que incluya obras de artistas que trabajan con varios medios y consideran nuevas ideas y reflejan los avances al día de hoy. Nuestra exhibición inaugural “The Everywhere Studio” es un buen ejemplo del rango de medios y experimentación que el museo congrega a través de sus exhibiciones. Ésta incluye un número de nuevas obras comisionadas por los artistas contemporáneos Neïl Beloufa, Matthew Angelo Harrison, Margaret Honda y Yuri Pattison quienes incorporan la tecnología y el medio digital o reflejan su impacto en la sociedad.

La entrada al museo es, y seguirá siendo, gratuita con la finalidad de que la comunidad pueda interactuar con el programa tan dinámico de la institución. La institución también tiene un basto repertorio de programas educacionales para visitantes de todas edades y grados de escolarización. El programa representa las voces tanto locales como las globales.

El nuevo edificio fue diseñado por la firma española Aranguren + Gallegos Arquitectos y cuenta con 37,500 pies cuadrados. El diseño, la construcción y la adquisición del espacio para el jardín de las esculturas fue financiado por un regalo en capital de los filántropos Irma y Norman Braman. El interior del museo incluye 20,000 pies cuadrados de espacios ajustables de galería en los 3 pisos para así responder a la diversidad de instalaciones artísticas, exhibiciones y performances que el ICA Miami presenta. El museo fue originalmente inaugurado en el 2014 en el Moore Building.

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